Max d' Ollone

Hymne

En la interpretación de Max d'Ollone, el Himno no es una obra aislada, sino que forma parte, junto con El verano, Sous-Bois y Pendant la tempête, de una serie de cuatro obras que, en combinación con el Premio de Roma, fueron galardonadas. Llegó a la vida en 1803 y murió tras su muerte en mayo de 1968. Durante más de dos siglos recibió el más prestigioso premio francés de composición musical. Organizado por el Instituto de Francia, aseguró a sus discípulos no sólo el conocimiento de una carrera profesional a largo plazo, sino también una importante entrada en el mundo de la música y una estancia de varios años en Italia, en la prestigiosa Villa Médicis. A pesar de ello, sólo unos pocos de estos premios han demostrado ser la culminación de un largo periodo de estudios. Sólo los artistas franceses más destacados, como Berlioz, Debussy o Ravel, se esforzaron por cumplir los requisitos más conservadores de la Academia de Bellas Artes. En 1894, d'Ollone participó en el concurso. La primera ronda fue una prueba de selección, en la que los candidatos debían componer, en el plazo de una semana, una fuga y un coro con dirección de orquesta para una obra elegida. La segunda parte de su carrera se centró en la composición de un gran canto para tres solistas, como Frédégonde, con el que ganó el Primer Gran Premio.
Ausnahmsweise musste d'Ollone bei seiner zweiten Teilnahme im Mai 1895 an einem Text liturgischen Ursprungs arbeiten. La obra de Jean Racine que le habían encargado los candidatos formaba parte de los Himnos traducidos del románico (de los Himnos del Breviario Romano), una obra antigua en la que se inspiró Fauré para su famosa Canción de Jean Racine (1865). Sin embargo, mientras que la primera obra es una obra maestra del éxtasis y de la interioridad meditativa, la segunda es una obra más elaborada y demostrativa, con acentos rápidamente líricos, que la orilla está más lejos que la tribuna. Así, además de la ofensiva unión de los dos compositores de 20 años de edad, también se ve afectado el conflicto entre los dos centros de formación más importantes, la Niedermeyer-Schule y el Konservatorium. Sin embargo, no se trata ni de un golpe de efecto ni de una revolución: d'Ollone describe en su Himno, en primera línea, la dificultad de cumplir los requisitos del concurso; rompe con la gran tradición académica y ofrece una obra tan elegante como austera. Aunque esta obra no se encuentra entre las mejores de los compositores, destaca por su refinamiento y la flexibilidad de su música, especialmente en su parte central, que contiene los solostimmens, unterstrichen durch eine Begleitung mit verschiedenen Farben und gefestigt durch ein dynamisches Thema, das schon in den ersten Takten zu hören ist. Zweifellos können so viele Raffinessen nur für dieses unbekannte Repertoire sprechen...

(Traducción Philippe Do)

Detalles: coro mixto (SATB), 2 flautas, 2 oboes, 2 clarinetes, 2 fagotes, 4 trompas, 2 trompetas, 3 trombones, timbales, 2 arpas, cuerdas