Bruno Mantovani
Memoria
Bruno Mantovani
Memoria
- Formación Orquesta de cuerda
- Compositor Bruno Mantovani
- Edición Partituras
- Editorial Editions Henry Lemoine
- Nº de pedido LEMO29679
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Descripción de la:
¿Puede hablarnos de la génesis de esta partitura, compuesta en el marco de su residencia con la Orquesta Filarmónica de Estrasburgo?
Compuse Memoria para las cuerdas de la Orquesta, reconocibles por su brillo y densidad, sabiendo que la próxima obra que escribiera para la falange estaría dedicada al gran conjunto. La partitura fue escrita tras la ofensiva de septiembre de 2020 de Azerbaiyán, apoyado entonces por el ejército turco, que invadió parte de Nagorno-Karabaj, en Armenia. Por razones familiares, este acontecimiento, ya dramático de por sí, me sacudió hasta la médula. Conozco esta región armenia y sentí el horror de la guerra, unido a la rabia por la falta de interés mostrada por gran parte de la comunidad internacional por la suerte del pueblo armenio. La visión de los jóvenes de la Universidad francesa de Ereván muertos en combate me sublevó. A ellos dedico Memoria.
¿Cómo concibió la partitura, tanto en la forma como en la expresión?
Está construida en un solo movimiento, en forma de ciclo. El principio es un gran crescendo y el final un gran diminuendo que parece responder a él. En medio, la pieza incluye una gran cadencia para el violín solo, una metáfora del lugar del individuo en una sociedad convulsa. La escritura para cuerda está totalmente dividida. Me dejo guiar por la pluma, en un gesto continuo. Es una música que genera transformaciones, metamorfosis, multiplicaciones de colores. Dos cuartetos de cuerda y un concierto para cuarteto de cuerda también fueron escritos durante el periodo de reclusión. De hecho, la influencia de estas obras ha dejado su impronta en Memoria, cuyo complejo pensamiento en términos de timbre, en particular, puede recordar al mundo de la música electroacústica.
Menciona la noción de forma cíclica. ¿Podría referirse a motivos, o incluso a temas inspirados en la música armenia, por ejemplo?
No hay reminiscencias folclóricas, pero el uso de microtonos en la parte dedicada al violín solista puede sugerir al oído algunos sonidos orientalistas. Hay muchas fórmulas repetidas muy rápidamente, en forma de bucles, que acentúan la densidad expresiva de la partitura. Por tanto, es una pieza muy activa -¡con muchas notas que tocar! - pero también contemplativa, porque las notas se fijan en duraciones largas.
Compuse Memoria para las cuerdas de la Orquesta, reconocibles por su brillo y densidad, sabiendo que la próxima obra que escribiera para la falange estaría dedicada al gran conjunto. La partitura fue escrita tras la ofensiva de septiembre de 2020 de Azerbaiyán, apoyado entonces por el ejército turco, que invadió parte de Nagorno-Karabaj, en Armenia. Por razones familiares, este acontecimiento, ya dramático de por sí, me sacudió hasta la médula. Conozco esta región armenia y sentí el horror de la guerra, unido a la rabia por la falta de interés mostrada por gran parte de la comunidad internacional por la suerte del pueblo armenio. La visión de los jóvenes de la Universidad francesa de Ereván muertos en combate me sublevó. A ellos dedico Memoria.
¿Cómo concibió la partitura, tanto en la forma como en la expresión?
Está construida en un solo movimiento, en forma de ciclo. El principio es un gran crescendo y el final un gran diminuendo que parece responder a él. En medio, la pieza incluye una gran cadencia para el violín solo, una metáfora del lugar del individuo en una sociedad convulsa. La escritura para cuerda está totalmente dividida. Me dejo guiar por la pluma, en un gesto continuo. Es una música que genera transformaciones, metamorfosis, multiplicaciones de colores. Dos cuartetos de cuerda y un concierto para cuarteto de cuerda también fueron escritos durante el periodo de reclusión. De hecho, la influencia de estas obras ha dejado su impronta en Memoria, cuyo complejo pensamiento en términos de timbre, en particular, puede recordar al mundo de la música electroacústica.
Menciona la noción de forma cíclica. ¿Podría referirse a motivos, o incluso a temas inspirados en la música armenia, por ejemplo?
No hay reminiscencias folclóricas, pero el uso de microtonos en la parte dedicada al violín solista puede sugerir al oído algunos sonidos orientalistas. Hay muchas fórmulas repetidas muy rápidamente, en forma de bucles, que acentúan la densidad expresiva de la partitura. Por tanto, es una pieza muy activa -¡con muchas notas que tocar! - pero también contemplativa, porque las notas se fijan en duraciones largas.