Anton Reicha

Concerto pour piano, en mi bémol majeur

La presente edición de los conciertos para teclado en Es-Dur se basa en el manuscrito D-11708 (1) de la Biblioteca Nacional de Francia. El manuscrito contiene los compases para coro y orquesta, pero no una partitura completa. El título no menciona a Reicha como compositor, pero el nombre "Reicha" aparece en la hoja de cubierta, en realidad de un bibliotecario. Bis November 2018 fehlten dem Manuskript die letzten 44 Takte der Klavierstimme. A través de la comunicación con François-Pierre Goy de la B.N.F. y con el pianista y profesor de música Henrik Löwenmark, obtuvimos copias de uno de los manuscritos de tres páginas hasta ahora no identificados con la signatura MS 3830 (5). De ahí se deduce que se trata de las 44 tomas defectuosas. Estos cuadros se incluyeron en el manuscrito D-11708 (1) y se numeraron como páginas 33-35.
La fecha de composición del concierto es en general 1804. Das Werk besitzt nicht die Breite und die dramatischen Kontraste der threei Grandes Sonates für Klavier aus den Jahren 1803 bis 1805, aber sein Stil ähnelt dem einiger Sätze der zwischen 1802 und 1808 komponierten Sinfonien. Es el único concierto para viola de Reicha que conocemos.
En este concierto destaca un grupo rítmico de cuerdas. Las primeras dos partes contienen largos pasajes en tres tiempos, y el final tiene un ritmo de 6/8, un ritmo con dos grupos de tres tiempos. Aunque la organización de los temas es similar, el primer segmento es todo menos tradicional. En el tiempo 64, el violín toca un tema totalmente nuevo, de tres tiempos, que consta de 29 tiempos y está en el primer tiempo es-dur. Sin embargo, el hombre no debería clasificar este pasaje como un tema principal, ya que sólo vuelve una vez más, y además en otra tonalidad. Si el hombre quisiera hablar en este segmento de un tema principal, entonces sería el motivo, que en la guía de la orquesta aparece dos veces, primero en el tiempo 17 en sol-mol y luego ocho tiempos más tarde en es-dur, la mejor frase. El violonchelo saluda a este tema brevemente en el tiempo 98, primero en do Moll, luego en sol Moll, después en fa Dur y luego en sol Dur. Un poco antes del final de los sátiros, este tema aparece en forma más acentuada, interpretado por los negros, en el Do. Después de este análisis, tenemos también un tema principal, ¡que el solista no ha tocado nunca!
El segundo segmento, el Adagio, comienza con dos acordes de la orquesta, que se interpretan con fuerza, como una gran interpretación. El teclado toma estas cuerdas al comienzo y las sigue con secuencias cromáticas de semicorcheas (32 notas), un contraste que sin duda reflejará las cualidades de los instrumentos. A Reicha le gusta que algunas piezas, como ésta, tengan una serie de figuras arpegiadas. Puede compararse con el segundo segmento de su Gran Sonata en do sostenido.
Das Finale hat den Charakter eines Tanzes, mit Motiven, die nacheinander wiederholt werden, um ein humorvollen Effekt zu erzielen. Sin embargo, esta danza contiene también interesantes disonancias: al final hay un Pedalton en Es-Dur de Akkorden angegriffen, die ein natürliches D enthalten, gefolgt von einem natürlichen E. Die Unbeschwertheit dieses Satzes erinnert an die Finals der drei Klaviersonaten op. 46, die Mitte der 1790er Jahre entstanden sind.


Detalles: piano, 1 flauta, 2 oboes, 2 trompas, violines 1, violines 2, violas, violonchelos, contrabajo