Helena Winkelman
Gemini - Concerto
11 escenas cortas en tres movimientos
Helena Winkelman
Gemini - Concerto
11 escenas cortas en tres movimientos
- Formación 2 violines y orquesta
- Compositor Helena Winkelman
-
Dificultad
- Edición Partitura general
- Editorial Editions Bim
- Nº de pedido BIM-VN40B
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Descripción de la:
Este nuevo doble concierto para dos violines y orquesta está dedicado a los más diversos aspectos de la unión en once miniaturas. Modos de relación humorísticos y de motivación extramusical conducen sin esfuerzo el material musical a zonas fronterizas de la técnica y la expresión.
A ambos solistas se les asigna un percusionista como segundo, que también se desplaza con ellos por el espacio (de la pieza escenificada). La elección de los instrumentos de percusión enfatiza el carácter respectivo de las muy diferentes partes solistas de violín.
La orquesta es a veces un espacio resonante, a veces una pantalla, a veces un comentarista y a veces un motor.
Las once miniaturas forman una gran estructura tradicional de tres movimientos.
El primer movimiento se refiere principalmente a fenómenos naturales que son
posibles zonas de tensión entre dos voces solistas como musicalmente fructíferas.
Entre ellos se incluyen la inmensidad del propio universo, los campos magnéticos, las simetrías especulares de los quarks o los sistemas estelares dobles.
El segundo movimiento es -como suele ser tradicional- un romance y comienza con una declaración que, según la leyenda, se dice que se hicieron Diaghilev y Stravinsky después de no haberse visto durante un tiempo.
habían visto. Los otros títulos como 'aparcamiento en paralelo' o '...en el ojo del espectador' requieren que el oyente tenga cierto conocimiento idiomático para entender los humorísticos golpes de cuerda.
El último movimiento, con sus alusiones a la caza y la guerra (véase Acorazados), es sin duda el más deportivo.
En 'horsing around' hay una gran cadencia a dúo y luego se suceden fragmentos de música folclórica de tres países (Finlandia, Moldavia y Suiza) que se solapan en un atrevido quodlibet -también esto es un homenaje a los solistas Patricia Kopatchinskaya y Pekka Kuusiisto.
A ambos solistas se les asigna un percusionista como segundo, que también se desplaza con ellos por el espacio (de la pieza escenificada). La elección de los instrumentos de percusión enfatiza el carácter respectivo de las muy diferentes partes solistas de violín.
La orquesta es a veces un espacio resonante, a veces una pantalla, a veces un comentarista y a veces un motor.
Las once miniaturas forman una gran estructura tradicional de tres movimientos.
El primer movimiento se refiere principalmente a fenómenos naturales que son
posibles zonas de tensión entre dos voces solistas como musicalmente fructíferas.
Entre ellos se incluyen la inmensidad del propio universo, los campos magnéticos, las simetrías especulares de los quarks o los sistemas estelares dobles.
El segundo movimiento es -como suele ser tradicional- un romance y comienza con una declaración que, según la leyenda, se dice que se hicieron Diaghilev y Stravinsky después de no haberse visto durante un tiempo.
habían visto. Los otros títulos como 'aparcamiento en paralelo' o '...en el ojo del espectador' requieren que el oyente tenga cierto conocimiento idiomático para entender los humorísticos golpes de cuerda.
El último movimiento, con sus alusiones a la caza y la guerra (véase Acorazados), es sin duda el más deportivo.
En 'horsing around' hay una gran cadencia a dúo y luego se suceden fragmentos de música folclórica de tres países (Finlandia, Moldavia y Suiza) que se solapan en un atrevido quodlibet -también esto es un homenaje a los solistas Patricia Kopatchinskaya y Pekka Kuusiisto.