Máté Bella

Sounds of Generation Y, Part II

Máté Bella: Sonidos de la Generación Y, Parte II
Sonidos de la Generación Y Parte II fue un encargo del Theater Altenburg-Gera en 2018. Estilísticamente la pieza es una secuela de una obra orquestal anterior mía que me había pedido componer la Orquesta Sinfónica de la Radio Húngara en 2015. Se trataba de Sounds of Generation Y, una obra que escribí buscando explorar la posibilidad de incorporar la música popular a la música clásica, al igual que Béla Bartók y Zoltán Kodály hicieron con la música folclórica.
La motivación de este esfuerzo fue ver cómo disminuía el público de la música clásica, y comprobaba cada día el reto que supone dirigirse a los jóvenes, que serán los oyentes que llenarán las salas de conciertos en el futuro, y captar su atención. La literatura se refiere a la población nacida entre 1980 y 1995 como Generación Y, y a la población nacida entre 1995 y 2010 como Generación Z. Yo pertenezco a la Generación Y, una generación que nació en la cultura digital. Fuimos la primera generación que creció con Internet como principal vía de acceso a la información, la plataforma donde realizamos nuestras gestiones cotidianas y donde nos comunicamos con nuestros amigos. La cultura digital es la línea divisoria entre la Generación Y y las generaciones anteriores, y es fundamental para la juventud de hoy. Mi objetivo es descubrir cómo dirigirme a la juventud de hoy con música clásica y despertar su interés por este género.
En Sonidos de la Generación Y, Parte II, dividí la orquesta en dos más pequeñas -formadas por casi los mismos instrumentos- que funcionan como dos altavoces. A veces el material sonoro procede de la derecha, a veces de la izquierda, complementándose mutuamente y ayudando al oyente a navegar por el paisaje de la pieza. Estas ideas estereofónicas crean el hilo conductor del material orquestal de mi pieza, encabezado por los materiales musicales solistas. El cimbalón toca el arpegio mecánico de los acordes a lo largo de toda la pieza, los acordes aparecen también en el material orquestal, a veces en forma de suaves bloques sonoros horizontales y otras como ritmos fragmentados verticalmente. Vi el instrumento solista como un teclado digital que controla toda la orquesta, dejando de lado su carácter folclórico.
Las estructuras musicales utilizadas en la composición son características del minimalismo americano en muchos de sus aspectos, lo que hace que la pieza sea más comprensible incluso para un público menos familiarizado con la música clásica contemporánea. La música pop sueca influyó mucho en la dirección de las secuencias de acordes y las ideas rítmicas de mi composición. Sin embargo, es importante señalar que mi principal propósito no era hacer que la orquesta interpretara música popular o de baile, sino explorar cómo los elementos musicales que se encuentran en la música popular pueden integrarse en un entorno sinfónico.
Máté Bella, Budapest, 2020